Przejdź do treści

SATORI | serwis do herbaty

Ręcznie malowany i sygnowany serwis Satori ukazuje to co na pozór niewidoczne, odkrywane dopiero od środka. Nawiązuje swoim charakterem do japońskiej filozofii pochwały cienia Jun’ichirō Tanizakiego. Mat Kubaj wraz z Aleksandrą Hejman postanowili połączyć siły, aby stworzyć unikatowy i zarazem wyjątkowy przedmiot codziennego użytku. Czarne, matowe 
z zewnątrz szkliwo i błyszczące od środka podkreśla oraz wydobywa namalowaną grafikę. Każdy element serwisu jest wykonany ręcznie. W jego skład wchodzi dzbanek z przykrywką, dwie czarki, a także patera.

Słowo satori wywodzi się z buddyzmu i oznacza przebudzenie lub zrozumienie. W religii zaś używa się go jako określenie dla urzeczywistnienia swojej prawdziwej natury, co uznawane jest za stan oświecenia. Satori jest także rdzeniem myślenia Zen.

Na serwis składają się 4 ręcznie kształtowane i malowane naczynia ceramiczne:

  • talerz
  • dzbanek do zaparzania
  • dwie czarki

Serwis jest wykonywany na zamówienie, a zatem czas oczekiwania na realizację jest wydłużony do 3-4 tygodni.

 

Cena: 987,00 

Produkt dostępny na zamówienie

Mat Kubaj

Artysta wizualny, malarz. Tworzy abstrakcje malarskie tuszem japońskim na papierze,
płótnie i ceramice. Swoje prace barwi esencją z liści herbaty. Zabiegiem tym nadaje organiczną, beżowo-
brązową barwę tłom pod swoje kontrastowe, czarno-białe kompozycje. Podczas pracy korzysta z
jednego medium, w którym rozkochał się lata temu – z japońskiego tuszu. Porusza się wyłącznie w
monochromatycznej tonacji. Prace powstają w duchu „tu i teraz”. Jego abstrakcyjne i minimalistyczne
kompozycje, malowane są odważnym, zamaszystym gestem. Symbolizuje to zapis pewnej ulotnej
chwili… W jego dziełach silne emocje równoważy statyczność kompozycji. Osiąga tym samym
przysłowiowy, japoński „Zen”, gdyż pomimo dużej dawki ekspresji towarzyszącej powstawaniu prac, na
koniec bije z nich spokój, dający niemalże ukojenie.

W swojej twórczości artysta stosuje różne techniki malarskie. Wspólnie z marką dywanowy, stworzył
projekt „Designed by ART – Sztuka na dywanie”, gdzie przenosi swoje wybrane prace malarskie na
dywany ręcznie tkane z wełny i jedwabiu w limitowanej edycji. Tworzy również oryginalną ceramikę,
którą zdobi w charakterystycznym dla siebie czarno-białym stylu. Artysta stawia przed sobą nowe
wyzwania i nie zamyka się w określone ramy. Podczas Nocy Muzeów w Poznaniu, na wystawie
indywidualnej „Tanabata”, Mat prezentował performance „Dobre myśli”, przybierając postać skryby
zapisując tuszem japońskim wyszeptane słowa ludzi, biorących udział w performancie. Współautor
projektu artystycznego „Kolorowe ptaki sztuki drag” z Lulla La Polaca dla Polish Art Now. Malarstwo
abstrakcyjne jako medium daje mu swobodę, wolność twórczą i nieograniczoną kreatywność.

Prace Mata Kubaja prezentowano min. na wystawach indywidualnych : „Tanabata” w Galerii JAK w
Poznaniu; „Nocy Muzeów 2024” w Poznaniu; „Moda na sztukę we wnętrzach” w Galerii Dystans w
Krakowie; „Kot księżycowy” w Havanie w Warszawie oraz „Kot księżycowy 30” w Thymka Studio w
Warszawie . Prace były również prezentowane na wystawach zbiorowych: „Życie ze sztuką” w YAM
Gallery w Warszawie; „Pierwszy zjazd Przemijalistów” w Warszawie; „Nocny zen” w Kazimierzu Dolnym
oraz „Panopticum 1.0. Curator’s Choice ” w Bimer House Gallery w Warszawie. Jego obrazy i rysunki
znajdują się w wielu kolekcjach prywatnych w Polsce i za granicą.